臺北時裝週 SS19|CHARINYEH《新浪潮》
讓服裝、聲音與場域共用同一條敘事
以臺灣電影新浪潮為文化線索,整合現代 A Cappella、劇場人物、生活物件與投影;讓模特與服裝進入正在發生的場景,而非停留在單一走秀呈現。
以產業首創的跨域形式,建立品牌秀場辨識度
洽詢合作BRAND EXPERIENCE & LIVE PRODUCTION
從品牌發表、時裝展演到公共倡議與演唱會,我們從 brief、受眾與場域出發,整合創意概念、節目結構、表演內容與現場製作,讓品牌訊息在現場被看見,也被感受到。
FOR BRANDS · PR AGENCIES · EVENT & CULTURAL PARTNERS
HOW WE CREATE VALUE
不只完成台上的幾分鐘,也同步思考品牌如何被理解、觀眾如何參與,以及活動結束後還能留下什麼內容與證據。
把 brief 轉成角色、情境與觀眾能立即理解的現場記憶點。
以節奏、動線、互動與產品揭示,帶領觀眾從觀看走向感受。
協調表演者、技術、影像與場地,讓創意在真實條件下完整成立。
預先思考影像、媒體與後續使用,讓一次活動累積成可持續運用的品牌資產。
FEATURED CASE · AWARD-WINNING CAMPAIGN
從獲獎實績與公共影響力出發,看品牌命題如何成為現場體驗。
以節慶情緒吸引注意,再把關注轉化為捐血行動
從熟悉的聖誕合唱建立情緒與人流,在注意力最高點揭示冬季血荒;讓公共空間中的觀眾由觀看、理解到分享與行動,並將現場內容延伸為可持續傳播的公益素材。
把冬季血荒轉化為可被觀看、分享與行動的公共議題
FROM BRIEF TO LIVE IMPACT
把冬季血荒從抽象資訊,轉化為聖誕人潮中能被立即感受到的公共議題。
先以熟悉的節慶歌聲聚集人群、建立共鳴,再在情緒高點揭示真正目的。
由領唱與大型合唱逐步推進,透過同步翻牌讓缺血訊息形成清楚而有記憶點的轉折。
整合合唱、走位、擴聲、文字牌與多機影像,使現場行動延伸為可持續分享的倡議內容。
SELECTED PROJECTS
涵蓋品牌發表、時裝展演、公益倡議與演唱會製作,依影響力呈現不同場域中的節目設計與演出製作。
讓服裝、聲音與場域共用同一條敘事
以臺灣電影新浪潮為文化線索,整合現代 A Cappella、劇場人物、生活物件與投影;讓模特與服裝進入正在發生的場景,而非停留在單一走秀呈現。
以產業首創的跨域形式,建立品牌秀場辨識度
用生活角色打開產品想像,讓新車成為故事的一部分
以不同職業、興趣與家庭角色描繪 EcoSport 的使用情境,結合阿卡貝拉、舞蹈、戲劇行動與實車動線;讓規格之外的產品價值,在一場情緒完整的發表會中被看見。
把新車發表延伸為 157 日的品牌參與計畫
把藝人的創作世界,轉化為完整的演唱會體驗
以 JOMI 的原創作品與個人敘事為核心,採近距離不插電編制,統整曲目、談話、互動與舞台節奏,建立歌手與觀眾之間直接而真實的連結。
把社群辨識度推進為原創歌手的現場里程碑
讓故事自然流動在歌聲、角色與舞台行動之間
以人物關係串連純人聲演唱,讓戲劇元素持續存在於歌曲進場、走位與情緒轉折中;不切分戲劇與音樂,而是完成一場具敘事性的 A Cappella Live。
讓 90 分鐘劇院演出,延伸遊樂園的全天體驗
以克制的人聲層次,延伸頂級珠寶的展示語境
依珠寶揭示、餐敘、伸展台與賓客動線設計純人聲演出段落,使聲音成為空間中的情緒質地與流程轉場,維持品牌所需的精緻與儀式感。
在國際精品規模中,讓聲音成為品牌體驗的一部分
把「開口說愛」從品牌主張,轉化為觀眾共同完成的行動
將歌者與戲劇角色藏入日常逛街情境,從一個聲音開始,逐步發展為完整合唱與群眾互動;讓「溝通沒有距離」不只被說明,也在現場被實際完成。
讓現場快閃成為三年品牌平台的啟動觸點
PROJECT INQUIRY
請提供品牌或活動名稱、brief、日期與場地、預計觀眾及溝通目標。我們可從創意概念、節目設計、表演整合到現場製作共同規劃。
洽詢品牌活動與演出製作